曲目列表
专辑简介
专辑介绍：期待已久的第三辑来了！由NHK交响乐团的首席小提琴家伊藤亮太郎和备受好评的独奏家兼室内乐演奏家清水和音共同录制的贝多芬小提琴奏鸣曲集第三卷终于问世了！他们细致入微地关注着音乐的每一个角落，在经过精心打磨的音乐中，两位经验丰富的音乐家都展现出了令人惊叹的表现力。脑海中完美的贝多芬形象就在这里呈现！请尽情享受由高音质录音真实呈现的美妙旋律和和声吧。小提琴家简介: 伊藤亮太郎 (Ryotaro Ito, 生于1973年5月21日) 是一名来自日本千叶县的小提琴家。从小学开始，他就参加了各种比赛。1992年开始，他在伦敦学习了一年，然后完成了大学的课程。1997年，他组建了弦乐四重奏"ARCO" 。1999年，他在大阪室内乐比赛中获得第三名。2002年，他获得了千叶市首届艺术和文化新人奖。2005年至2015年，他担任札幌交响乐团的音乐会首席小提琴。2015年，他被任命为NHK交响乐团音乐会首席小提琴。钢琴家简介：清水和音（Kazune Shimizu）是一名来自日本的钢琴家。他在1981年获得了国际著名的玛格丽特.隆-雅克.提博（Marguerite Long-Jacques Thibaud）国际钢琴比赛第一名，并获得了独奏奖。1986年，他与指挥家格纳迪·罗日杰斯特文斯基（Gennady Rozhdestvensky）指挥的伦敦交响乐团合作演出，这是他在伦敦的首次亮相。从1995年至1997年，他在东京演奏了所有贝多芬的钢琴奏鸣曲。从2004年起，他就开始录制完整的肖邦钢琴作品，在Octavia唱片公司发行了多张专辑。他曾经与世界上的许多乐团合作，包括伦敦交响乐团，捷克爱乐乐团，悉尼交响乐团和马林斯基交响乐团。他同时也与许多著名的指挥家合作过，包括格纳迪·罗日杰斯特文斯基（Gennady Rozhdestvensky），弗拉基米尔·阿什肯纳齐（Vladimir Ashkenazy）, 吉南德雷亚·诺西达（Gianandrea Noseda）, 泽登内克·马卡尔（Zdeněk Mácal）, 迈克尔·蒂尔森·托马斯（Michael Tilson Thomas）, 和瓦列里·捷吉耶夫（Valery Gergiev）。电影黄色白片
勇于创新的爵士大师迈尔斯・戴维斯（Miles Davis）于1960年推出的一张专辑，在这张专辑中他尝试融入了西班牙风格的音乐元素，令人耳目一新。当有人质疑“这还是不是爵士乐（Jazz）”的时候，Miles的答复是：“这是音乐，而且我喜欢”（"it's music, and I like it"）。确实，只要是好听的音乐，有何必拘泥于分类？在这张经典唱片中，迈尔斯和制作人/编曲吉尔•艾文斯（Gil Evans）精心刻画了西班牙音乐与风情的美丽而激动人心的临摹。这张专辑的封面设计也成了真正意义的经典：以图像轮廓作为标志的封面首次出现，成为了艺术家们最极致的商标。本专辑在滚石杂志评出的500张历代最强专辑中排名第356位。参演艺术家目录：Danny Bank – bass clarinetBill Barber – tubaJohn Barrows – French hornAlbert Block – fluteJames Buffington – French hornEddie Caine – flutePaul Chambers – bassEarl Chapin – French hornJimmy Cobb – drumsJohnny Coles – trumpetMiles Davis – trumpet, flugelhornGil Evans – arranger, conductorHarold Feldman – clarinet, flute, oboeBernie Glow – trumpetDick Hixon – tromboneElvin Jones – percussionTaft Jordan – trumpetJack Knitzer – bassoonJose Mangual – percussionJimmy McAllister – tubaTony Miranda – French hornLouis Mucci – trumpetRomeo Penque – oboeJanet Putnam – harpFrank Rehak – tromboneErnie Royal – trumpetJoe Singer – French horn艺术家简介——迈尔斯・戴维斯迈尔斯・戴维斯（Miles Davis）是爵士音乐史上杰出的指挥家和小号演奏家，在他的一生中，对许多风格的爵士乐都有深入的研究。20世纪五十年代初，迈尔斯・戴维斯无疑是除奥斯卡・彼得森之外，另一位波普爵士乐时代的代表人物之一。与彼得森有所不同的是，迈尔斯・戴维斯每隔五年左右就会前进一步，他不仅演奏波普爵士乐，而且帮助创立了冷爵士乐、硬波普爵士乐以及具有鲜明个人风格的融合爵士乐。如果没有迈尔斯・戴维斯的出现，爵士乐想必不会像今天这样丰富多彩。他的一生都在创新，参与缔造了Cool、HardBop、Modal、Fusion等曲风。迈尔斯・戴维斯曾说过音乐对他来说是一种折磨，因为当他清醒时脑袋中除了音乐其他什么也没有。音乐是他的生命。迈尔斯・戴维斯以他演奏的慢、幽怨、歌谣味重而闻名。他本可以演奏得更快点，但他宁愿以中速演奏。他曾说他演奏的方法就是他聆听音乐的方法。他演奏时常模仿火车，老人的说话声，数年后，他还模仿电吉他的哇哇声。他是一个沉默寡言的人，他在演奏时很少说话，从不告诉听众他在演奏什么。因为他认为音乐就是他的语言，小号和曲谱应该替他说出所有的话。 迈尔斯・戴维斯的巅峰之作，其乐队阵容之强大简直就是爵士史上的“梦幻组合”。包括萨克斯手约翰・科特兰（John Coltrane）、钢琴手比尔・艾文斯（Bill Evans）在内的几位乐手都是爵士乐迷熟悉和喜爱的超级大师。就当时爵士乐的发展状况来说，《泛蓝调调》（Kind of Blue）专辑中包含的音乐理念是非常前卫和深奥的，但迈尔斯及同伴们却将其表现得非常优美，特别是几段即兴演奏，更将爵士乐的精髓表现得淋漓尽致。而在今天看来，《泛蓝调调》中的旋律和色彩都动人无比，其魅力足以吸引任何听众。
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